Las vanguardias europeas

Hemos estudiado cuatro vanguardias europeas: el futurismo, el dadaísmo, el surrealismo y el expresionismo.

Futurismo

Es un movimiento artístico y literario que surge en Italia a principios del siglo XX y que intenta romper con los valores estéticos del pasado reivindicando el futuro y con él la era de la técnica moderna, la velocidad, la violencia y las máquinas. Los textos futuristas presentan un carácter dinámico y agresivo, usando onomatopeyas, signos musicales o matemáticos y diversas innovaciones tipográficas como letras de tipos y tamaños diferentes.

Según su manifiesto, sus postulados eran la exaltación de lo sensual, lo nacional y guerrero.

Dadaísmo 

Surge en 1916 en Zúrich, donde se reúnen un grupo de escritores de nacionalidades diversas huyendo de la guerra. El nombre del movimiento (dadá) imita el balbuceo de un bebé y significa un regreso al estado de inocencia, ajeno a la lógica. Los dadaistas usan la poesía fonética, el collage o el ready-made, en una tentativa de demolición de la cultura burguesa por medio de la burla, la provocación o el absurdo.

Surrealismo

Propone una liberación integral del espíritu, que pretende romper con las ataduras de la moral y de la razón. Defiende el amour fou (amor loco) que desafía la represión sexual propia de la sociedad burguesa.Reivindica la intuición, la imaginación, los sueños, el azar o la poesia como instrumentos de conocimiento. El arte y la literatura indagan en el insconsciente.

Expresionismo

Se desarrolla en Centroeuropa en el primer cuarto del siglo XX. Está caracterizado por el rechazo de la guerra y la tiranía, la deformación grotesca como crítica social y la expresión del horror ante la barbarie y la crueldad humana, así como de la angustia, la soledad o la alienación del yo en la sociedad  contemporánea.

Realizado por: Tahra María Martínez

¿Qué son las vanguardias?

Las vanguardias fueron unos movimientos literarios y artísticos innovadores y experimentales. Se produjeron en Europa e Hispanoamérica desde comienzos del siglo XX y alcanzaron su esplendor a partir de la Primera Guerra Mundial (1914). Hay muchos movimientos, pero comparten algunas características entre si: 

Antirrealismo

Rompen con la tradición artística occidental que consideraba el arte como imitación de la realidad. Intentarán crear una realidad plástica, distinta del aspecto exterior de la realidad imitativa.

Primitivismo

El rechazo hacia el presente y hacia la evolución histórica de occidente se traduce en una mitificación del hombre primitivo, anterior a la civilización. Hallamos ejemplos de este impulso primitivista tanto en las artes plásticas como en la música o la literatura.

Irracionalismo

Las vanguardias heredan el irracionalismo y el antipositivismo, pues suponen una nueva reacción frente al caso de la razón y la ciencia como motores del progreso. El arte y la literatura son en este caso marcados como irracionales.

Vocación minoritaria

La inexistencia de vínculos reconocibles entre la obra artística y cualquier referente real dan lugar a un hermetismo para el público burgués, a quien se pretende escandalizar. El arte y la literatura de Vanguardia se dirige a un destinatario inicial, capaz de descubrir un sentido oculto.

Realizado por: Tahra María Martínez

Rasgos de la Generación del 14.

La generación del 14 agrupa a un grupo de escritores que suceden a los de la generación del 98. Aunque sus preocupaciones vitales y sociales son parecidas, los escritores novecentistas tienen unos rasgos característicos que los diferencian de los noventayochistas y de los modernistas. Son los siguientes:

•  Sólida formación universitaria de todos sus componentes.

•  Preferencia por lo urbano frente a lo rural.

•  Apuesta por el europeísmo frente al casticismo.

•  Predominio de la actitud intelectual y objetiva frente al sentimentalismo (dejan de     hablar de temas como el amor, la muerte, el dolor...). 

•  Mayor interés en la depuración del lenguaje (cuidan mucho el estilo).

•  Utilizan el ensayo como el principal método de transmisión.

•  Promueven la cultura desde el poder, por ello se crean distintas instituciones como la   Junta de Ampliación de Estudios e Investigaciones Científicas, el Centro de Estudios   Históricos y se pone en marcha la Residencia de Estudiantes en Madrid ( Albert   Einstein y Marie Curie acudirían a ella como conferenciantes).

Paula Castejón Sánchez.

El comienzo del Novecentismo.

Antes de nada, para que no haya confusiones, decir Novecentismo, generación del 14 o inicio de las vanguardias es lo mismo.
El Novecentismo es un movimiento cultural y artístico de carácter renovador que surgió en España a principios del siglo xx como reacción contra el modernismo,y que tenía como principal objetivo integrar de manera absoluta y definitiva la cultura de España en la de Europa.

Todo comenzó cuando la civilización europea se derrumbó tras la Primera Guerra Mundial (1914-1919), algo que se venía intuyendo en el mundo del arte desde que a finales del siglo XIX y  principios del XX, se empezaron a oír voces contra la cultura tradicional y burguesa. Mientras Europa se hundía en una gran depresión económica que propició el auge de los fascismos, España, debido a su postura neutral durante la Gran Guerra,  vivía un auge económico que, sin embargo, no promovió la modernización de la industria ni repercutió en la vida de los trabajadores, por el contrario, la acumulación de dinero fue a parar a las grandes fortunas del país y a los bancos. En este complejo panorama surgen en Europa el vanguardismo y en España el Novecentismo.

Paula Castejón Sánchez.

Dos importantes autores sobre la novela novecentista , entra y aprende algo sobre ellos !

La novela novecentista:

En este género destacaron dos novelistas de la Generación del 14:

• Ramón Pérez de Ayala:                            

              Su obra narrativa se encuadra dentro de la llamada novela intelectual. Sintoniza con la narrativa europea , llamada también "la novela de ideas", que se organiza en tres bloques: Tetralogía autobiográfica, formada por cuatro novelas que constituyen el testimonio de una crisis personal.

Tres novelas poemáticas, donde reflexiona sobre la transformación de España mediante temas como el fracaso escolar y el caciquismo.

Últimas novelas, donde predominan las reflexiones sobre la política , moral o estética , e incorpora innovaciones narrativas.

• Gabriel Miró:

                 Se inscribe en la novela descriptiva o formalista, caracterizada por descripciones minuciosas, llenas de referencias sensoriales y con una prosa elaborada. Sus obras más importantes fueron: Nuestro padre san Daniel y El obispo leproso. Retrato de la sociedad de Oleza, dominada por clérigos y carlistas, donde la hipocresía y la murmuración hacían imposible la felicidad.

Realizado por Cristian Torres Murcia.

                 

¿Qué sabemos de su etapa verdadera?

En su etapa verdadera aparece una poesía hermética y ansía de lo eterno y divino, en esta etapa el autor acaba identificándose con un Dios, su lenguaje poético se transforma en una especie idiolecto con muchos vocablos.

Público varias obras en esta etapa, una que destaca entre ellas es  Animal de fondo que fue publicada en 1949, aquí dejó un fragmento de esta obra:

Soy animal de fondo 

«En fondo de aire» (dije) «estoy», 
(dije) «soy animal de fondo de aire» (sobre tierra), 
ahora sobre mar; pasado, como el aire, por un sol
que es carbón allá arriba, mi fuera, y me ilumina
con su carbón el ámbito segundo destinado.

Pero tú, dios, también estás en este fondo
y a esta luz ves, venida de otro astro;
tú estás y eres
lo grande y lo pequeño que yo soy,
en una proporción que es ésta mía,
infinita hacia un fondo
que es el pozo sagrado de mí mismo.

Y en este pozo estabas antes tú
con la flor, con la golondrina, el toro
y el agua; con la aurora
en un llegar carmín de vida renovada;
con el poniente, en un huir de oro de gloria.
En este pozo diario estabas tú conmigo,
conmigo niño, joven, mayor, y yo me ahogaba
sin saberte, me ahogaba sin pensar en ti.
Este pozo que era, sólo y nada más ni menos,
que el centro de la tierra y de su vida. 

Y tú eras en el pozo májico el destino
de todos los destinos de la sensualidad hermosa
que sabe que el gozar en plenitud
de conciencia amadora, 
es la virtud mayor que nos trasciende. 

Lo eras para hacerme pensar que tú eras tú, 
para hacerme sentir que yo era tú, 
para hacerme gozar que tú eras yo, 
para hacerme gritar que yo era yo
en el fondo de aire en donde estoy, 
donde soy animal de fondo de aire,
con alas que no vuelan en el aire,
que vuelan en la luz de la conciencia
mayor que todo el sueño
de eternidades e infinitos
que están después, sin más que ahora yo, del aire.

 En Animal de fondo el poeta busca a Dios pero ese dios lo es una divinidad externa al poeta sino que se halla en él y su obra.

¿Queréis saber más sobre su etapa intelectual ?

Esta etapa está influenciada por la generación del 14, por la literatura inglesa, por la literatura norteamericana y francesa, además recibía la ayuda de Zenobia que era la que lo ayudaba a traducir los textos que estaban escritos en inglés.

Las principales características de esta etapa es que Juan Ramón Jiménez consigue una poesía pura e intelectual , normalmente comparaba la poesía con la mujer, usa nuevos modos de expresión como por ejemplo el verso libre y el poema en prosa.

Una obra representativa de esta etapa es Diario de un poeta recién casado. 
En esta obra se encuentran temas modernos como la ciudad o el hodiernismo, también aparecen versos blancos y asonancias, una simbología que usa en este texto es compararse con el mar que es tan inestable como el oleaje.
Aquí dejo un fragmento de este poeta:

  Y se hace la vida
por dentro, con la luz inextinguible
de un día deleitoso
que brilla en otra parte.

  ¡Oh, qué dulce, qué dulce
verdad sin realidad aún, qué dulce!

Le ponemos rostro a otros ensayistas de la Generación del 1914

Otros ensayistas de la Generación de 1914

Gregorio Marañón (1887-1960)

Eugenio d`ors (1881-1954)

  Manuel Azaña (1880-1940)

 Salvador de Madariaga (1886-1978)




Realizado por Cristian Torres Murcia.

Pasar a ver la explicación del ensayo novenentistaa

José Ortega y Gasset:

Es el intelectual español mas importante del siglo XX.

En volúmenes como Meditaciones del Quijote , España invertebrada, la deshumanización del arte o la rebelión de las masas. Ortega desarrolla un ideario cuyo eje es la necesidad de modernizar y racionalizar las estructuras del Estado como la sociedad y la cultura españolas de la mano de unas élites intelectuales y una perspectiva europeísta y liberal.

EL PENSAMIENTO DE ORTEGA:

La necesidad de integrar el yo en la circunstancia para dar sentido a la vida. En la filosofía de Ortega encontramos dos ideas:

• La razón vital: La vida individual constituye la realidad fundamental y la razón debe estar supeditada a la vida.
• El perspectivismo: Cada individuo presenta un punto de vista singular sobre el mundo.

Realizado por Cristian Torres Murcia.